Licealne baly maturalne przeszły długą drogę od ich początków jako debiutantki, ale niektóre rzeczy w nich nigdy się nie zmieniają. Niezależnie od tego, czy wykonałeś twista, zatańczyłeś „Macarenę”, czy twerknąłeś do siebie, w chwili, gdy DJ twojego tańca upuścił BPM, dokładnie wiedziałeś, kogo chcesz trzymać w tej wyjątkowej piosence. Królowie balu, królowe i kwiaty na ścianach mogą przypomnieć sobie piosenkę z balu maturalnego. Ale jeśli twoja pamięć o tym magicznym wieczorze stała się z czasem trochę niewyraźna, może ta lista pomoże ci ożywić pamięć. Poza tym przewijanie tych klasycznych melodii jest o wiele łatwiejszym sposobem na wspomnienie niż próba wciśnięcia się w sukienkę lub smoking sprzed kilkudziesięciu lat.
1955: „Unchained Melody” Les Baxter
Capitol Records
duchowe znaczenie ptasiego gniazda
Zanim utwór został wykonany przez Righteous Brothers, który uczynili z niego piosenkę, którą wszyscy znamy i kochamy, „Unchained Melody” spędził już dekadę jako popularny romantyczny singiel. Pierwotnie zamówiony do filmu więziennego z 1955 roku Unchained piosenka szybko trafiła na szczyty list przebojów, stając się od razu ulubieńcem wolnego tańca, a później zdobyła nominację do Oscara.
1956: „The Great Pretender”, The Platters
Hallmark Records
Musiałbyś być świetny w udawaniu, że przekonujesz nas, że „Wielki pretendent” nie zajmuje specjalnego miejsca w twoim sercu. Hitowy singiel The Platters był na falach radiowych w '56 roku i miał trochę renesansu, gdy Freddie Mercury nagrał to w 1987 roku. Tak się składa, że jest to również kanoniczna ulubiona piosenka The Fonz on Szczęśliwe dni .
1957: „Young Love”, Tab Hunter
Eric Records
W przypadku piosenki z balu maturalnego nie można było znaleźć więcej na nosie niż piosenka zatytułowana „Young Love”, więc nic dziwnego, że popularny aktor filmowy Tab Hunter's pokrywa Ric Cartey i Carole Joyner utwór z poprzedniego roku stał się takim hitem wśród nastolatków. Jednak nie tylko on próbował uczynić to swoim własnym. Piosenkarz country Sonny James i kwartet wokalny The Crew-Cuts wydał swoje własne udane wersje piosenki mniej więcej w tym samym czasie.
1958: „Wszystko, co muszę zrobić, to sen”, The Everly Brothers
Rytm
Słynny nagrany przez The Everly Brothers w zaledwie dwóch ujęciach, „All I Have to Do Is Dream” wkrótce zajął pierwsze miejsce wśród wszystkich Listy przebojów Billboardu i odniósł globalny sukces, rozmawiając z tęskni kochankowie wszędzie.
1959: „Chodź do mnie delikatnie”, The Fleetwoods
EMI Records USA
Oryginalny tytuł tej piosenki, „Come Softly”, został zmieniony przez dyrektora muzycznego, który słusznie obawiał się, że może zostać źle zinterpretowany lub zażartowany jako zbyt sprośne zdanie. Co zabawne, alternatywa, z którą poszedł, „Come Softly to Me”, tak naprawdę nigdy nie pojawia się w tekście piosenki.
1960: „Teen Angel”, Mark Dinning
Cube Records
Pomimo niektórych stacji radiowych osobliwie zakazując jej z powietrza „Teen Angel” nadal zdobywał popularność i wspinał się na listy przebojów za to, że był zbyt udręką. Prawdopodobnie mówi coś o emocjonalnym podtekście epoki, w której najbardziej prawdopodobna piosenka w stylu slow dance z 1960 roku dotyczyła dziewczyny, którą przejechał pociąg.
1961: „Will You Love Me Tomorrow”, The Shirelles
Dureco Benelux
Choć przedstawione w przyjaznym dla radia eufemizmie, „Will You Love Me Tomorrow” stawia ponadczasowe pytanie o to, czy ktoś ma czyste intencje, czy też po prostu pluje grą, aby spróbować szczęścia. Można mieć tylko nadzieję, że wiadomość ta sprawiła, że kilku prom-bystów zatrzymało się, gdy tańczyli do niej w 61 roku.
1962: „Duke of Earl”, Gene Chandler
Lollipop Records
Trudno jest sobie przypomnieć, gdzie książęta i hrabiowie zajmują pozycję w monarchistycznym porządku dziobania bez tytułu piosenki, takiego jak „Duke of Earl”, mulącego wody. Okazało się, że Gene Chandler's najbardziej znana piosenka faktycznie pochodzi z bełkotliwej rozgrzewki wokalnej, więc staraj się nie przesadzać z jej odniesieniem do prawdziwej rodziny królewskiej.
1963: „Hej Paula”, Paul i Paula
Philips
Prawdopodobnie są lepsze sposoby, aby się oświadczyć niż „hej, hej, Paula, chcę cię poślubić” i bardziej odpowiednie czasy, aby to zrobić niż w liceum, ale wczesne lata 60. były inną erą. „Hej Paula” było jak na swoje czasy wręcz romantyczne i dlatego stało się podstawowym elementem tańca szkolnego.
1964: „Chcę trzymać cię za rękę” The Beatles
Capitol Records
Prawdopodobnie słyszałeś o tych chłopakach z Liverpoolu. Prawdę mówiąc, trudno byłoby przecenić, jak wielką sejsmiczną zmianę w krajobrazie muzyki pop reprezentował przełom Fab Four w Stanach Zjednoczonych. „I Want to Hold Your Hand” był zaledwie pierwszym z trwającego od dziesięcioleci szeregu list przebojów dla Beatlesów, ale jest też tym, który najlepiej oddaje niewinność młodzieńczych sympatii.
1965: „My Girl”, The Temptations
Gordy
Jeden z bardziej godnych uwagi sukcesów piosenkarza Motown Smokey Robinson’s kariera historyczna to taka, której wielu może nawet z nim nie kojarzyć. Pierwotnie występował ze swoim zespołem The Miracles i był to cover ody Smokeya skierowany do jego żony The Temptations, który pomógł przenieść „My Girl” do szerszej publiczności i zabezpieczył jego miejsce w historii muzyki.
1966: „Kiedy mężczyzna kocha kobietę” - Percy Sledge
Atlantic Records
„Kiedy mężczyzna kocha kobietę” wyszedł z bramy gorący i od razu ugruntował się jako dorosły, współczesny klasyk. I chociaż zostało pokryte przez takie jak Środki Bette , Michael Bolton , Gregg Allman , Art Garfunkel i niezliczone inne talenty, których nie ma ponad uduchowego nucenia Percy Sledge’s oryginalne wykonanie.
1967: „Coś głupiego”, Frank Sinatra i Nancy Sinatra
Reprise Records
Nie można zaprzeczyć Frank i Nancy sinatra są w szczytowej formie, gdy nucą razem „Somethin’ Stupid ”, ale najlepiej nie myśleć za dużo o tym, kto śpiewa ten utwór. Podczas gdy ojciec i córka mogą nie śpiewać o sobie nawzajem, rodzinne połączenie jest z pewnością dziwnym wyborem dla miłosnego duetu.
1968: „Miłość jest niebieska” - Paul Mauriat
Wolny duch
Pierwotnie śpiewana w języku francuskim przez urodzoną w Grecji piosenkarkę mieszkającą w Niemczech Vicky Leandros dla Wpis Luksemburga do Eurowizji z 1967 r , „L’amour est Bleu” porzucił teksty i europejską historię na rzecz wersji orkiestrowej, która stała się hitem w USA. Połączenie klawesynu i gitary w Paula Mauriata take było stosunkowo nowym dźwiękiem dla amerykańskich uszu, ale takim, które wkrótce będą często słyszeć.
1969: „Crimson and Clover”, Tommy James and the Shondells
Ruletka
Chcąc zmienić ich brzmienie z popu z gumy balonowej, która przyniosła im sukces z „Mony Mony”, do czegoś więcej z tamtych czasów, Tommy James and the Shondells poszli w dziwacznym kierunku do „Crimson and Clover”, bawiąc się w studio z efekty tremolo w ścieżkach gitary i wokalu w utworze. Ci, którzy szukają głębszego znaczenia w tytułowych tekstach, mogą być jednak zawiedzeni. Są po prostu Tommy'ego ulubiony kolor i kwiat i pomyślał, że brzmią fajnie. Nie mylił się co do tego.
1970: „I Want You Back”, The Jackson 5
Motown
Dyrektorzy muzyczni zwykle znają hit, kiedy go słyszą, i dla wielu było jasne, że mają coś wyjątkowego z pierwszym singlem rodziny Jacksonów, pomimo głównego motywu żalu z powodu przedwcześnie zakończonego związku śpiewanego przez dziecko. „I Want You Back” pomogło katapultować rodzeństwo Motown do sławy i od tamtej pory służy jako hymn żalu w związku.
1971: „Just My Imagination (Running Away With Me)”, The Temptations
Tamla Motown
Oczywiście, centralna historia miłosna tej piosenki, przepełnionej małżeństwem i mnogością dzieci, jest fikcją wymyśloną przez mężczyznę mającego obsesję na punkcie kobiety, która nawet nie wie, że istnieje, ale jakoś pozwoliliśmy, aby te czerwone flagi się wtedy zsunęły. Na szczęście dla „Just My Imagination (Running Away With Me)” utwór brzmi na tyle przyjemnie, że zasługuje na przepustkę.
1972: „Zostańmy razem” Al Green
Cześć, rekordy
Można sobie tylko wyobrazić, do ilu nastolatków uczęszczających do college'u tańczy wolno Al Green’s seminal soulowy utwór został pochłonięty emocjami związanymi z piosenką i postanowił spróbować randek na odległość. Niezależnie od tego, jak układały się te relacje, „Let's Stay Together” przetrwało próbę czasu i zasłużyło na swoje miejsce w panteonie piosenek miłosnych.
1973: „Delikatnie zabijając mnie swoją piosenką” Roberta Flack
Atlantic Records
Before the Fugees wzięli tę piosenkę i stworzyli własną w latach 90. i wcześniej Roberta Flack melancholijne gruchanie przyniosło jej początkową popularność głównego nurtu, 'Zabijał mnie po cichu swoją piosenką' został napisany przez piosenkarza i autora tekstów Lori Lieberman po tym, jak złapała szczególnie poruszający się Don McLean wydajność. Dopiero dziesięciolecia i litania prawnych batalii zajęły jej w końcu należne jej uznanie.
1974: „Jacy byliśmy” Barbra Streisand
Columbia
Jeśli czytasz tę listę, prawdopodobnie wiesz już co nieco na temat nostalgicznych refleksji, ale za każdym razem, gdy potrzebujesz doładowania tego uczucia, po prostu daj Barbra Streisand hit utwór jeszcze raz posłuchaj. A jeśli zastanawiasz się, jak mogła być tak tęskna aż do 1974 roku, może cię zszokować, gdy dowiesz się, że „The Way We Were” pochodzi od Babs ” 15 album, kiedy miała 30 lat z ogromną karierą i straconą miłością już za sobą.
1975: „Best of My Love”, Orły
Azyl Records
Przez połowa lat siedemdziesiątych , skała osiągnęła szczyt miękkości i Don Henley a funky klasyk firmy „Best of My Love” był plakatem potomnym podgatunku. Słyszany wszędzie, od klubów nocnych po lodowiska i tańce w liceum, była to piosenka, która sprawiła, że zatrzymałeś się i zastanowiłeś, odwrotnie, dostaniesz najgorszy czyjejś miłości może pociągać za sobą.
1976: „Silly Love Songs”, Wings
Parlophone
Biorąc pod uwagę rozległość ich dorobku, łatwo zapomnieć, że Beatlesi byli razem tylko przez osiem lat, od 1962 do 1970 roku. Na szczęście każdy z członków odnosił różny sukces w projektach solowych, w tym w obronie szczęścia przez Paul i Linda McCartney . „Silly Love Songs” został pierwotnie napisany jako odpowiedź na krytyka umiejętności Paula w zakresie pisania piosenek , ale wkrótce okazał się na tyle chwytliwy, że stał się hitem bez żadnego z tych kontekstów.
sen ryb oznacza ciążę
1977: „Tonight’s the Night (Gonna Be Alright)” Rod Stewart
Warner Bros. Records
Seksowne efekty flange, solo na saksofonie i interludium mówione po francusku? Piosenki rzadko robią się bardziej parowe niż „Tonight’s the Night (Gonna Be Alright)”. W rzeczywistości niektóre stacje uznały to za zbyt parny, by można go było oglądać w telewizji nieedytowane.
1978: „Jak głęboka jest Twoja miłość”, Bee Gees
RSO
Z trzy single nr 1 w tym roku można śmiało powiedzieć, że 1978 należał do Bee Gees. „How Deep is Your Love” spadło rok wcześniej, ale do balu maturalnego następnej wiosny, robak uszny wspiął się na listy przebojów i przedarł się przez wszystkie upierzone włosy do mózgu każdego nastolatka.
1979: „Reunited” Peaches & Herb
Polydor / Chronicles
Zerwanie i powrót do siebie to znak rozpoznawczy młodego romansu, a kto lepiej odda młodym ludziom wyjątkowe uczucie takiego ponownego spotkania niż duet po trzydziestce? Tematy tego Herb Fame i Linda Greene duet oczywiście okazał się przekraczać wiek, a latem '79 pojednani partnerzy na wszystkich etapach życia śpiewali razem z „Reunited”.
1980: „Zrób mi to jeszcze raz”, Captain & Tennille
biały Dom
Wierzcie lub nie, ale mąż tego żonatego aktu wybrał mniej ekstrawagancki sposób, wybierając „Kapitan” jako swoje pseudonim sceniczny. Oficjalne imię gościa brzmiało Daryl Dragon ! Jeśli weźmiesz pod uwagę łagodną pracę, jaką wykonał ze swoją żoną, Toni Tenille , w tym ich cyfrowy flet z fletem „Do That to Me One More Time”, wygląda na to, że wykonał właściwą decyzję.
1981: „Oczy Bette Davis”, Kim Carnes
EMI America
ta sama osoba pojawia się w moich snach
Jej urzekającym, ochrypłym głosem, Mięsa Kim zapoczątkowała fuzję popu z nową falą dzięki „Bette Davis Eyes”, jej odie do gwiazdy filmowej minionej epoki. Bette Davis sama miała nawet 73 lata w momencie wydania piosenki napisał do Carnesa aby wyrazić swoją radość z tego, że wystąpiła w piosence.
1982: „Czekam na dziewczynę taką jak ty”, cudzoziemiec
Atlantic Records
Brak zakochanych melodii w pierwszej połowie roku '82 oznacza, że najbardziej prawdopodobnym kandydatem na wolną piosenkę na roczny bal maturalny jest utwór Foreigner, który przebywał pod numerem 2 przez osiem tygodni jesienią '81. To nie jest uderzenie w miłosne moce „Waiting for a Girl Like You”. Lou Gramm's żałosny wokal połączony z Thomasa Dolby'ego charakterystyczny haczyk syntezatorowy wciąż emanuje uwodzeniem.
1983: „Kochanie, chodź do mnie” - Patti Austin i James Ingram
Qwest Records
Dopiero w operze mydlanej Szpital Ogólny zaczął używać tego Utwór z 1981 roku jako motyw przewodni jednej z postaci, którą „Baby, Come to Me” nakręciła na pierwszym miejscu Wykresy billboardowe , znacznie przekroczył swój poprzedni szczyt numer 73. Duet okazałby się największym hitem dla swoich wokalistów, ale jesteśmy gotowi założyć się, że jest tam dziś grupa 36- i 37-latków, którzy służą jako więcej namacalne dowody wpływu piosenki niż krótkie okno, w którym znalazła się na szczycie list przebojów.
1984: „Czas po czasie”, Cyndi Lauper
Portret
Gdyby Cyndi Lauper kwintesencja powolnego tańca nie zajmowała czołowego miejsca na balu maturalnym w 84 roku, warto rozważyć zwrot pieniędzy. „Time After Time” stało się tak synonimem tańców szkolnych z określonej epoki, że stanowiło tło dla takich scen w Stranger Things , Napoleon Dynamite , i Zjazd licealny Romy'ego i Michele'a .
1985: „Beztroski szept” - George Michael
Epicki
Dla młodszych tłumów, którzy nawet nie znają tytułu piosenki, „Careless Whisper” jest o tym seksownym riffie saksofonu. Ale jeśli dorastałeś z tym, wiesz, że jest w tym prawdziwy patos George'a Michaela liryczny żal z powodu podwójnego wyjścia z pięknego związku, jakim była piosenka zainspirowany jego prawdziwą niewiernością .
1986: „Największa miłość ze wszystkich” - Whitney Houston
Brzeg
Niewiele piosenek miłosnych dotyczy miłości własnej, a jeszcze mniej zaczyna się od stwierdzenia, że dzieci są przyszłością, więc jest to świadectwo Whitney Houston's surowy talent, który wywarła tak potężny wpływ dzięki „Największej miłości ze wszystkich” w 1977 roku George Benson piosenka i niezaprzeczalnie twierdząc, że jest jej własną z okładką.
1987: „(Właśnie) umarłem w Twoich ramionach”, Cutting Crew
Dziewica
„(I Just) Died In Your Arms” zaczęło się tak, jak robią to wszystkie wielkie piosenki o miłości: chwila intymności. Cięcie ekipy Van Eede powiedział, że otwierająca fraza melodii przyszedł do niego w szczególnie odpowiednim czasie, kiedy rozmyślał nad francuskim terminem mała śmierć . (Możesz to sprawdzić.)
1988: „Niebo to miejsce na ziemi” - Belinda Carlisle
Dziewica
Dotarcie do nr 1 w grudniu 1987 roku oznacza, że prawdopodobnie „Niebo to miejsce na ziemi” wciąż było świeże w sercach i umysłach uczniów szkół średnich, ponieważ ich podstawowa edukacja dobiegła końca w następnym roku. Przez lata, Belindy Carlisle hymn przekształcił się z piosenki miłosnej w coś w rodzaju standardu karaoke.
1989: „Kiedy jestem z tobą” szeryfie
Capitol Records
Z erą power ballad w pełnym rozkwicie, kanadyjscy soft rockowcy Sheriff byli gotowi do zdobycia korony slow dance na ostatni rok dekady. Ta piosenka jest po części godna uwagi dla głównego wokalisty Freddy curci trzymając ostatnią nutę przez oszałamiające 19,3 sekundy.
1990: „Nic nie porównuje 2 U”, Sinéad O'Connor
Ensign / Chrysalis
Sinéad O’Connor’s rozdzierający, rozdzierający serce hit najwyraźniej działa najlepiej, jak piosenka o zerwaniu, której słucha się siedząc na kafelku biegnącego prysznica, ale jesteśmy gotowi wydać dobre pieniądze na kilku twoich balowych DJ-ów, którzy nie rozumieją tego i i tak próbuje namówić ludzi do tańca do „Nothing Compares 2 U”.
1991: „Pierwszy raz” Surface
Columbia Records
W swoim wczesne lata 90 w czasach świetności „The First Time” był czymś w rodzaju powrotu do formy dla klasycznej piosenki w stylu slow dance, ale nigdy tak naprawdę nie przerywał ducha czasu, tak jak wielu innych na tej liście. W rzeczywistości dla wielu z was może to być pierwszy raz, kiedy zetknęli się z „Pierwszym Razem”.
1992: „(Wszystko, co robię), robię to dla ciebie” - Bryan Adams
A&M Records / Morgan Creek Records
Jak wiele z nadchodzących piosenek z lat 90. na tej liście pokaże, dekada była pełna piosenek o miłości, które zaczęły się ścieżki dźwiękowe do filmów i przedarł się do głównego nurtu sukcesu. Podczas gdy większość by wybrała Batman Forever „Kiss From a Rose” jako najlepszy romantyczny utwór o najdziwniejszym rodowodzie filmowym, Robin Hood: Prince of Thieves „(Everything I Do) I Do It For You” daje mu szansę na zdobycie pieniędzy.
1993: „Zawsze będę cię kochać” Whitney Houston
Brzeg
Z drugiej strony, nie dostajesz piękniejszej piosenki miłosnej ze ścieżki dźwiękowej filmu niż Ochroniarz „Zawsze będę cię kochać”. Piosenka absolutnie zniszczył mapy , i od tamtej pory niszczy struny głosowe wszystkich na tyle głupich, by próbować tych wysokich dźwięków podczas karaoke.
1994: „Siła miłości” Céline Dion
550 Music
Zanim Tytaniczny ścieżka dźwiękowa oficjalnie kanonizowała ją jako patronkę beznadziejnych romantyków, québécois crooner Celine Dion Spędziła wczesne lata pracując na polach piosenek miłosnych, wypowiadając ogromną liczbę hitów radiowych, w tym „The Power of Love”.
1995: „On Bended Knee” Boyz II Men
Motown
Chłopcy z Filadelfii z Boyz II Men sprytnie odeszli od nowej huśtawki do jedwabiście gładkiego R&B za ich błagający o wybaczenie bop „On Bended Knee” i zasłużyli na Miejsce nr 1 na wykresach za to. Mimo lirycznej treści tworzy wspaniały powolny taniec. Po prostu staraj się nie chichotać podczas części ze słowami mówionymi.
1996: „Ponieważ mnie kochałeś” - Céline Dion
550 Music / Epic
Wyprodukowano dla Michelle Pfeiffer i Robert Redford dramat Z bliska i osobiście , Céline zasmakowała sławy na ścieżce dźwiękowej dzięki „Ponieważ mnie kochałeś”. Trudno jest nie dać się porwać wielkim emocjom piosenki, słuchając jej w radiu, więc nie możemy sobie nawet wyobrazić, ile serc topniało, gdy grała jako ostatnia piosenka na balu maturalnym.
1997: „Un-Break My Heart”, Toni Braxton
LaFace
Kto z nas nie może odnosić się do pragnienia magicznego złagodzenia bólu po rozstaniu? Widocznie Toni Braxton : Według autora piosenek Diane Warren , potrzebowała trochę przekonania, by zaśpiewać „Un-Break My Heart”, kiedy piosenka została po raz pierwszy wysłana jej w drogę. Na szczęście dla niej i dla nas, w końcu pojawiła się i zagrała jeden z najbardziej wstrząsających występów tamtej epoki.
1998: „All My Life”, K-Ci i JoJo
MCA Records
Tak wielu millenialsów niezgrabnie tańczyło ze swoimi sympatiami do „All My Life”, że samo usłyszenie pierwszych dźwięków fortepianu może wywołać reakcję Pawłowa, gdy myślą, że czują zapach CK One i mini dezodorantów Old Spice rozdawanych na zajęciach zdrowotnych.
1999: „Mój Anioł”, Monica
Brzeg
Podobnie jak wiele piosenek z tej listy, najbardziej znaną wersją „Angel of Mine” jest cover. Oryginalnie wykonywany przez brytyjską grupę R&B Eternal, był to amerykański artysta R&B Moniki Weź to wystrzelił na szczyty list przebojów . Dodając do romansu tekstów, Monica ma swojego ówczesnego chłopaka Tyrese Gibson pojawia się w utworze teledysk . Co ostatnio zrobiła dla ciebie druga połówka?
2000: „Zdziwiony” Lonestar
Wytwórnia BNA Records
Muzyka country spędziła większą część dekady, wślizgując się do mainstreamu, więc było tylko kwestią czasu, zanim powolna, dźwięczna piosenka o miłości przebije się i stanie się podstawą balu maturalnego. Czapki z głów dla Lonestar za chwycenie tego mosiężnego pierścienia z napisem „Amazed”. Zremiksowanie oryginalnej wersji piosenki w coś bardziej przyjemnego dla głównego nurtu radia okazało się mądrą i opłacalną decyzją, a piosenka od tamtej pory jest podstawą szkoły, wesela i innych tańców.
wskazówki, jak dobrze wyglądać w 50
2001: „Krople Jowisza (powiedz mi)” Train
Columbia
Ludzie lubią naśmiewać się z Train za to, że jest nieszkodliwy, rozwodniony radiowy rock, ale to niemały wyczyn, Top 10 piosenek o twojej mamie umierającej na raka, a tym właśnie jest „Krople Jowisza (powiedz mi)”. I bądźmy prawdziwi. Tańczyłbyś raczej powoli do pliku piosenka o śmierci rodzica niż kiedykolwiek słuchać „Hey, Soul Sister”.
2002: „Gdziekolwiek pójdziesz”, The Calling
RCA
To był dziwny czas dla pieśni miłosnych we wczesnych latach nowego tysiąclecia. Kraj przeżywał okres intensywnych konfliktów i przemian, co jest chyba najlepszym wytłumaczeniem sukcesu „Wherever You Will Go”. I żebyś nie pomyślał, że to naciągane, autorze piosenek Aaron Kamin przywołali ataki z 11 września wyjaśniając atrakcyjność piosenki, mówiąc, że „Wherever You Will Go” „stało się bardziej istotne w naszym życiu, ponieważ świat ostatnio się zmienił”.
2003: „Miss You”, Aaliyah
Blackground Records / Universal Records
Jeden z bardziej tragicznych wpisów tutaj, Aaliyah singiel „Miss You” został odłożony na półkę po nagraniu w 1998 roku, by zostać wydanym pośmiertnie po tym, jak piosenkarka zginęła w katastrofie lotniczej w 2001 roku. Miejmy nadzieję, że jeśli zagrali to na twoim balu, byłeś zbyt pochłonięty kołysaniem się z zauroczeniem, by myśleć o słodko-gorzkiej rzeczywistości tego, do czego tańczyłaś.
2004: „Jeśli cię nie mam”, Alicia Keys
J Records
Mam nadzieję, że nie skończyłeś tańczyć ze łzami w oczach. Według Alicia Keys „Jeśli cię nie mam” też było zainspirowany śmiercią Aaliyah .
2005: „Należymy do siebie” Mariah Carey
Island Records
Po kilku klapach albumu i Brokat bombardowanie, Mariah Carey potrzebowała zwycięstwa. Na szczęście jej dziesiąty album studyjny, Wyzwolenie Mimi , przyszedł pełen hitów gotowych, by przywrócić jej trochę wiatru w żagle i dać jej powrót, o jakim marzyła. „We Belong Together” było zgodne z tytułem albumu i naprawdę ją wyzwoliło.
2006: „Jesteś piękna” James Blunt
Atlantic Records
Żarty „Diet Coldplay” wyszły z pełną mocą, kiedy „You’re Beautiful” w końcu przekroczyło staw i uderzyło w amerykańską publiczność w 2006 roku. Będziesz zaskoczony, gdy dowiesz się, że ten Brytyjczyk artysta jednego przeboju tylko staje się cudowniejsze, gdy weźmie się pod uwagę niekwestionowaną plotkę, że Blunt napisał piosenkę o asystentce castingu dla Harry Potter franczyza filmowa.
2007: „Nieważne”, Akon
Island Records
Nie ma znaczenia, jak wyglądała Twoja szkoła ani w jakiej części kraju się znajdowała, ponieważ jeśli ukończyłeś szkołę w 2007 roku, istnieje 100% szansa, że na Twoim balu maturalnym grał wypełniony helem banger „Don't Matter” autorstwa Senegalski-Amerykanin Akon.
2008: „Krwawiąca miłość”, Leona Lewis
J Records / Sony BMG Music Entertainment / Syco Music
To jedna z tych piosenek, które choć dobre, w tamtym czasie w pewnym sensie łączyły się z wieloma innymi, więc nikt nie miałby tego za złe, gdybyś nie wiedział, że ta piosenka nosi tytuł „Bleeding Love”. Prawdopodobnie nie obchodziło by ich, gdybyś nie wiedział, że nazwano jego piosenkarza Leona Lewis . Absolutnie nie mieliby nic przeciwko, gdybyś nie wiedział, że jest Brytyjką Współczynnik X zwycięzca. Ale gdybyś się nie ruszył, gdy zaczęła się ta piosenka… ludzie mogą mieć coś do powiedzenia na ten temat.
2009: „Halo”, Beyoncé
Columbia / Music World Music
Chociaż „Halo” nie jest tym, co zwykle myśli się jako piosenka z balu maturalnego, ale w tym roku było niewielu innych kandydatów, zajęło dość wysokie miejsca na listach przebojów i nikt nigdy nie zbankrutował w zakładach Beyonce .
2010: „Jedyny wyjątek”, Paramore
Zasilany ramenem
Hayley Williams ” wokale wykonują większość ciężkiej pracy przy tym eterycznym, folk-rockowym kawałku. Nasze kondolencje dla tych, których jedynym wolnym tańcem balu był „The Only Exception”, ale bardziej prawdopodobne jest, że DJ zagłębił się w niektóre z wyżej wymienionych klasyków, niż zaoferował tylko ten jeden.
2011: 'Ktoś cię lubi Adele
Columbia Records
Być może najbardziej porzucona piosenka na tej liście, Adele „Someone Like You” wykorzystujący tylko fortepian i wokal oszołomił fanów muzyki i wykonawców podbił listy przebojów . Ale może nie powinni byli być tak zszokowani. Skomplikowany ból związany z zerwaniem z kimś, na kim ci zależy, jest uniwersalny. Oczywiście piosenka miała być hitem.
2012: „We Found Love” - Rihanna z udziałem Calvina Harrisa
Def Jam Recordings
EDM już od kilku lat szybko przenikał prawie każdy zakamarek przemysłu muzycznego. Rihanna po prostu podpisywała swoje wniebowstąpienie, kiedy była partnerem Calvin Harris „Znaleźliśmy miłość”. Piosenka została szybko wpleciona w sety każdego festiwalowego i balowego didżeja. Wszystkie młode pary tańczące do niego, o których musiały pamiętać, to nawodnienie.
2013: 'Lusterka Justin Timberlake
RCA
Po przywróceniu seksowności masom w 2006 roku, Justin Timberlake miał zasłużoną przerwę, aby skupić się na rodzinie i karierze aktorskiej. Kiedy był wreszcie gotowy do ponownego wejścia na scenę muzyczną, upewnił się, że jest przygotowany, a pierwszy singiel z jego trzeciego albumu właśnie tego potwierdził. „Mirrors” zamienił lubieżność jego niedawnej muzyki na wyrafinowaną wersję popowego romansu z jego najwcześniejszego dzieła, a publiczność zdecydowanie się tym zainteresowała.
2014: „All of Me”, John Legend
DOBRZE. Muzyka / Columbia
Oddany swojej lepszej połowie, Chrissy Teigen , Johna Legenda słodka ballada fortepianu zdawała się ostatecznie utknąć na drugim miejscu list przebojów trafiając na pierwsze miejsce sześć tygodni później. „All of Me” upamiętniało dziesięcioletnią podróż Johna od pierwszego zdobycia list przebojów do ostatecznego zdobycia ich szczytu.
2015: „Kochaj mnie tak, jak ty” - Ellie Goulding
Polydor
znaczenie białych lilii
Nagrane dla Pięćdziesiąt odcieni szarości ścieżka dźwiękowa „Love Me Like You Do” okazała się jedną z mniej ryzykownych melodii na albumie, przez co najprawdopodobniej ominęła administratorów szkół, którzy normalnie chwytali perły na treściach związanych z S&M infiltrujących szkolną funkcję.
2016: „Closer”, The Chainsmokers z udziałem Halsey
Disruptor Records / Columbia Records
O ile „We Found Love” oznaczało początek współpracy popu z EDM, „Closer” oznaczało żarłoczną, całkowitą konsumpcję popu i korporacyjnego przemysłu muzycznego. Nie wiem, jak byś do tego tańczył, ale prawdopodobnie coś wymyśliłeś.
2017: „Shape of You”, Ed Sheeran
Azyl Records
Na czele drugiej brytyjskiej inwazji stanął przyjazny wytatuowany rudy Ed, który uwielbia pić, spędzać czas z przyjaciółmi i trzymać w dłoniach serca milionów młodych dziewcząt. „Shape of You” to tylko jeden z wielu Ed Sheeran piosenki, do których tańczyli studenci balu w 2017 roku.
2018: „Idealnie”, Ed Sheeran
Azyl Records
Dzieciak ma niezaprzeczalny talent i zasięg, więc nie powinno dziwić, że na tej liście ma utwory back-to-back. Podczas gdy „Shape of You” grało po stronie Timberlake gyration w spektrum slow dance, „Perfect” jest bardziej tradycyjną perswazją opartą na biodrach i szyi.
2019: „Beze mnie” - Halsey
Capitol Records
Po sukcesie „Closer” Halsey miał czek in blanco i armię artystów i dyrektorów wykonawczych, którzy pracowali, aby dać jej wszystko, czego potrzebowała do wyprodukowania kolejnego przeboju. „Bez mnie” hit nr 1 na Billboard 100 , więc wydawałoby się, że każdy dostał to, czego chciał od aranżacji. Czy piosenka nadaje się do tańca? To nie jest pytanie, na które powinien odpowiedzieć ktoś w naszym wieku. Ale jeśli dzieci są z tego zadowolone, to wydaje się wystarczające.
