Niewiele rzeczy pomaga filmowi żyć w nieśmiertelności bardziej niż wiersz dialogu, który wszyscy pamiętają. Te cytaty są przerzucane między fanami, przywoływane w innych filmach i generalnie osadzają się w narodowym słownictwie kulturowym. Na naszej liście cytatów z filmów z lat 70. zaczerpnęliśmy z musicali, horrorów, klasycznych dramatów i kultowych romansów. Tak jak każde dziecko lat 70. mogłoby ci to powiedzieć , te linie są niezapomniane.
1 Brody in Szczęki
Zdjęcie za pośrednictwem Universal Pictures
Sławna rzecz Szczęki —Poza zapoczątkowaniem epoki kinowych hitów i zapowiedzi Steven Spielberg jako czołowego amerykańskiego filmowca, z którym trzeba się liczyć - był to fakt, że rekina nie widzieliście, aż do końca filmu. W końcu wyskakuje z wody po wstrząsającym nerwami szoku szefa policji Brody'ego ( Roy Scheider ), który podrywa się do góry i przekazuje ostrzeżenie z podpisem filmu.
2 Darth Vader w Gwiezdne Wojny
Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Studios
marzył o seksie
Istnieje wiele, wiele niezapomnianych cytatów do wyboru, jeśli chodzi o lata 1977 Gwiezdne Wojny . Na początek wszystkie te cytaty o Mocy! Ale najlepsza kwestia w filmie pojawia się, gdy Darth Vader ( James Earl Jones ) postanawia zrezygnować z żartu od admirała Mottiego ( Richard LeParmentier ), którego szydercza postawa wobec Mocy trze Vadera w niewłaściwy sposób - więc zaczyna go dusić swoimi mocami Ciemnej Strony.
3 Ojciec Merrin Egzorcysta
Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.
Kiedy ojciec Merrin ( Max von Sydow ) przybywa do domu MacNeilów, aby pomóc w egzorcyzmach młodej Regan ( Linda Blair ), wnosi ze sobą swoją wiedzę i niezachwianą wiarę. Gdy walczy z demonem Pazuzu, powtarzające się inkantacje ojca Merrina stają się zarówno bronią, jak i tarczą.
4 Jenny in Historia miłosna
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount Pictures
Często parodiowana kwestia melodramatycznego romansu z 1970 roku może nie mieć aż tyle sensu - w rzeczywistości jest odwrotnie, prawdopodobnie bardziej trafna - ale głębokie przekonanie o miłości pomiędzy Ryana O'Neala Oliver i Ali MacGraw's Jenny sprawia, że jest to jedna z charakterystycznych linii w każdym film romantyczny zawsze.
5 Rocky in Skalisty
Zdjęcie za pośrednictwem United Artists
Ekscytująca ostatnia sekwencja walki w Skalisty to ekscytujący i podnoszący na duchu moment triumfu tytułowego bohatera ( Sylwester Stallone ), ale co sprawia, że Skalisty Świetne jest to, że film nie zależy od wygranej Rocky'ego. W rzeczywistości przegrywa z Apollem ( Carl Weathers ). Ale kiedy walka się skończy, Rocky nie martwi się, czy wygrał - zaczyna wzywać swojego ukochanego Adriana ( Talia Shire ), która przedziera się przez tłum, by być z nim.
6 Wejście Bobby'ego Pięć łatwych elementów
Zdjęcie za pośrednictwem Columbia Pictures
Jack Nicholson jest przełomowa wydajność w Pięć łatwych elementów pomogło mu uczynić go jednym z definiujących aktorów swojego pokolenia. A scena z kolacją, w której próbuje zamówić kilka jajek z tostami pszennymi, pomimo wyraźnej polityki „bez substytucji”, była wyszukanym, wyzywającym, niegrzecznym wyciem kontrkultury. Całość sałatki z kurczaka.
7 Don Corleone in Ojciec chrzestny
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount Pictures
Dona Corleone ( Marlon brando ), aby dostać to, czego chce, ale jak na głowę mafijnej rodziny, robi całkiem sporo bez konieczności uciekania się do Tommy Guns lub końskich głów. W sposobie, w jaki Don Corleone prowadzi interesy, czy to dyrektor, jest mroczna szlachetność Francis Ford Coppola zamierzał czy nie, a eufemizm, którego używa na określenie silnych przeciwników biznesowych, przyczynia się do tego.
8 Michael Corleone in Ojciec chrzestny II
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount Pictures
Na dowolnej liście sequele filmowe, które są lepsze niż oryginał , prawdopodobnie znajdziesz Ojciec chrzestny II , w dużej mierze dzięki Al Pacino's przemiana w znacznie bardziej bezwzględnego Michaela Corleone. Ten konkretny cytat jest tak popularny, że często był błędnie przypisywany Machiavelli .
perwersyjne dowcipy puk puk dla dorosłych
9 Sally Bowles in Kabaret
Zdjęcie za pośrednictwem Allied Artists Pictures
Po co siedzieć sama w swoim pokoju, Sally Bowles ( Liza minnelli ) pyta w tytule piosenki z Kabaret . Jak w przypadku wszystkiego w filmie, cały błyskotliwy spektakl piosenki ma ciemny cień. Życie to oczywiście kabaret, ale to dlatego, że jest dużo śpiewu i tańca, abyś był zajęty, gdy zbliża się katastrofa. Zacznij świętować!
10 Sonny in Popołudnie z psem
Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.
Al Pacino jako szalony napad na bank, wykrzykujący swój okrzyk bojowy przed policją i mediami, wzywając do niedawnych zamieszek w więzieniu Attica, to jeden z najwspanialszych momentów w kinie lat 70. Przedstawiał Pacino na szczycie swojej formy i pomógł w tworzeniu Popołudnie z psem jeden z kwintesencji filmów epoki.
11 Kilgore w Czas apokalipsy
Zdjęcie za pośrednictwem United Artists
Ten cytat, wygłoszony przez głodnego bitwy podpułkownika Billa Kilgore'a ( Robert Duvall ), jest doskonałym przykładem perspektywy, jaką reżyser Francis Ford Coppola wnosi do swojego filmu o wojnie w Wietnamie. To szaleństwo z uśmiechem.
12 Szell in Marathon Man
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount Pictures
Jeśli oglądałeś scenę, w której zły nazistowski lekarz ( Laurence Olivier ) tortury Dustin Hoffman aby skłonić go do ujawnienia lokalizacji skradzionych diamentów, wiesz, dlaczego te trzy małe słowa są tak mrożące krew w żyłach. I dlaczego mogą przypomnieć sobie brzęczenie dentystycznej wiertarki.
13 Lawrence Walsh in Chinatown
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount Pictures
To słowa, które słyszy prywatny detektyw Jake Gittes (Jack Nicholson) po tym, jak jego śledztwo w sprawie złowrogiego maklera energii z Los Angeles odkrywa niewypowiedziany skandal i kończy się tragedią. Innymi słowy, zapomnij o zadośćuczynieniu sprawiedliwości. (W tym przypadku w Chinatown doszło do kolejnej sprawy, która zakończyła się fatalnie i prześladuje Jake'a).
14 Howard Beale in Sieć
Zdjęcie za pośrednictwem United Artists
Sieć to niezwykle przewidujący film o mediach i amerykańskiej kulturze oraz o tym, do czego wszyscy zmierzalibyśmy w latach 80., 90. i później. A w jego centrum znajduje się prezenter wiadomości Howard Beale ( Peter Finch ), którego załamanie nerwowe na antenie - dostarczone w trenczu na piżamie w paski - kończy się wezwaniem do działania skierowanym do znieczulonych widzów, aby odkryli złość z powodu oszalałego systemu, rzucili się do otwartych okien i wyjąc tak głośno, jak oni czy w końcu mają dość.
15 Dr. Loomis in Halloween
Zdjęcie za pośrednictwem Anchor Bay Entertainment
W tym przypadku śmierć to Michael Myers ( Nick Castle ), morderca, który uciekł ze swojego azylu psychiatrycznego i wrócił do swojego rodzinnego miasta Haddonfield w stanie Illinois, aby kontynuować ciągłą morderczą szał. Linia jest dostarczana z maksymalnym złym przeczuciem przez Donald Pleasence jako dr Loomis.
16 Niania w Omen
Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Studios
Prawdziwy terror demonicznego dziecka Damiena ( Harvey Spencer Stephens ) - który okazuje się być Antychrystem, adoptowanym po urodzeniu przez łagodnie wychowanego amerykańskiego dyplomatę i jego żonę - wychodzi na jaw na jego piątych urodzinach, kiedy jego niania ( Holly Palance ) wesoło zawiązuje prześcieradło wokół szyi i skacze na śmierć, wzywając kochanego małego Damiena. Ta chwila to wstrząs prawdziwego przerażenia.
17 Bluto w Domek dla zwierząt
Zdjęcie za pośrednictwem Universal Pictures
jak wyglądać młodziej w wieku 40
Nadchodzi ostateczne wezwanie do imprezy John Belushi w kwintesencji filmu o bracie. Pomysł, by grupa facetów z college'u przebrała się w starożytne rzymskie togi, aby lepiej spożywać niebezpieczne ilości alkoholu i rozbijać ukulele, może nigdy wcześniej nikomu nie przyszło do głowy. Domek dla zwierząt , ale z pewnością zainspirowało całe pokolenie braci.
18 Margaret White w Carrie
Zdjęcie za pośrednictwem United Artists
Margaret White's ( Piper Laurie ) histeryczne ostrzeżenie przed córką Carrie ( Sissy Spacek ) udaje się na bal maturalny, co odbija się echem w umyśle Carrie po tym, jak została upokorzona krwią świni, a następnie wpada w telekinetyczny szał. Z drugiej strony Margaret: miała rację!
19 Głębokie gardło w Wszyscy ludzie prezydenta
Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.
Bob Woodward ( Robert Redford ) i Carl Bernstein ( Dustin Hoffman ) spotkaj się z tajnym informatorem zwanym `` Głębokie Gardło '' ( Rzecz z Holbrookiem ) w ciemnym garażu, a Głębokie Gardło daje im najlepszą radę - podążaj tropem pieniędzy, by dotrzeć do sedna skandalu Watergate.
20 Lois Lane in Nadczłowiek
Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.
Zamiast dostarczać wszelkiego rodzaju brawury, aby sprzedać supermanizm Supermana ( Christopher Reeve ), film z 1978 roku pozwala Lois Lane ( Margot Kidder ) przejdź do sedna, gdy Superman ratuje ją przed upadkiem na śmierć, zapewniając: „Mam cię”. Niesamowita i nieco histeryczna Lois reaguje na Człowieka ze Stali w niezwykle racjonalny sposób.
21 Travis Bickle in Kierowca taksówki
Zdjęcie za pośrednictwem Columbia Pictures
Travis Bickle's ( Robert De Niro ) wyimaginowana konfrontacja z ciężarem ma miejsce nie na przeciętnych ulicach Nowego Jorku lat 70., ale przed jego własnym lustrem. Fantazje Travisa o sobie jako ostatnim sprawiedliwym człowieku w mieście degeneratów i kłamców kończą się stworzeniem szaleńca, a De Niro jest absolutnie przerażający (choć trochę żałosny), przedstawiając charakterystykę filmu.
22 Callahan w Brudny Harry
Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.
Clint Eastwood jest kruchy grymas, gdy detektyw Harry Callahan zaczął definiować tak wiele z jego aktorskiej osobowości. Ale żaden z jego spaghetti westernów o późniejszych triumfach reżyserskich nie miał takiej mocy, by skoczyć na punkowego przestępcę i kpić z niego, by postawił się, czy oddał pięć strzałów, czy wszystkie sześć ze swojej broni.
23 Cierń Soylent Green
Zdjęcie za pośrednictwem Warner Bros.
Charlton Heston jest spanikowany krzyk, gdy zostaje porwany pod koniec dystopijnego, futurystycznego horroru Soylent Green przetrwał w kulturze wystarczająco długo, by stać się pewnego rodzaju puentą. Ale twist na końcu filmu - że superfood Soylent Green nie składa się z roślin, ale z ludzi - była prawdziwym frajerem.
24 Tracy w Mahoń
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount Pictures
Diana Ross ” występ jako tytułowej supergwiazdy śpiewu był dostarczany z tak wielką brawurą divy, że rozbrzmiewało to przez lata, ostatnio stając się cotygodniowym sloganem na RuPaul's Drag Race: All-Stars .
25 Dr. Frankenstein in Młody Frankenstein
Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Studios
Ta linia w Mel Brooks - wyreżyserowana czarno-biała parodia klasyki horrory nie jest dużo na papierze. Dr Frankenstein (wymawiane jako „FRONK-en-steen”) dostarcza linię do domowej gospodyni ( Cloris Leachman ) w swoim zamku. Ale kiedy pojawia się w filmie, po którym następuje grzmot i rżenie konia poza ekranem, jest to niezaprzeczalnie zabawne.
widząc ryby we śnie
26 Dr. Frank-N-Furter in The Rocky Horror Picture Show
Zdjęcie za pośrednictwem 20th Century Studios
Tim Curry's wyśmienita dostawa pod koniec „Sweet Transvestite” nadaje temu słynnemu wierszowi pauzę tak wspaniałą, że prawdopodobnie wciąż wstrzymujesz oddech. To tylko jeden z wielu uroków tego kultowego, klasycznego filmu.
27 Sandy in Smar
Zdjęcie za pośrednictwem Paramount Pictures
Gdy Olivia Newton-John pojawia się pod koniec Smar jako jej postać Sandy, która przeszła metamorfozę złej dziewczyny, aby pasowała do swojego grubasa, Danny'ego ( John Travolta ), stanowi jedno z największych odkryć w historii kina. Nic dziwnego, że muszą natychmiast zacząć śpiewać.
28 Kermit in Film Muppet
Zdjęcie za pośrednictwem Jim Henson Video
Kermit the Frog otwierający tekst „The Rainbow Connection” od razu przenosi cię do szczęśliwszego sposobu myślenia - świata, w którym słodkie małe muppety spotykają się i próbują zaistnieć w showbiznesie. Kochankowie, marzyciele i panna Piggy też.
29 Navin in The Jerk
Zdjęcie za pośrednictwem Universal Pictures
Steve Martin's nieśmiertelna linia otwarcia The Jerk zaczyna się historia Navina Johnsona, naiwnej białej adoptowanej dziecka czarnych dzierżawców. Przygody Navina, gdy próbuje utorować sobie drogę do świata, utrzymują absurdalną ignorancję, do której pierwsza linia całkowicie toruje drogę.
30 Arthur in I Sprawiedliwość dla wszystkich
Zdjęcie za pośrednictwem Columbia Pictures
Przerażający monolog Al Pacino na sali sądowej, który od dziesięcioleci inspiruje odniesienia i parodie, jest dokładnie tym rodzajem cytatu, który należy do takiej listy: Wiesz to, nawet jeśli nie znasz filmu, z którego pochodzi.
