25 zadziwiających tajemnic ukrytych w słynnych dziełach sztuki

Jedną z największych zalet sztuki jest to, że zawsze jest otwarta na interpretację. Możesz w kółko przeglądać swój ulubiony obraz i wciąż odkrywać nowy tajemniczy symbol lub ukryty szczegół.



Niektórzy z najbardziej znanych artystów na świecie celowo umieszczają w swoich obrazach tajne wiadomości, czy to w celu podważenia autorytetu, rzucenia wyzwania widzom, czy też ujawnienia czegoś o sobie. Setki lat później, dzięki postępowi technologicznemu, wiele z tych tajnych wiadomości zostało po raz pierwszy odkrytych. Więc czytaj dalej, aby dowiedzieć się 25 niesamowitych tajemnice ukryte w najsłynniejszych dziełach sztuki.

1 `` Ostatnia wieczerza ''

D3EA3C Leonardo da Vinci, Ostatnia wieczerza 1494-98 Mediolan, Klasztor Santa Maria delle Grazie. Tempera na tynku, smole i mastyksie.

Alamy



Jeśli czytałeś I Browna Kod da Vinci wiesz, że ten mural z końca XV wieku autorstwa Leonardo da Vinci był przedmiotem wielu spekulacji.



Brown zaproponował, że uczniem po prawej stronie Jezusa jest w rzeczywistości Maria Magdalena przebrana za Jana Apostoła. Sugeruje również, że kształt „V”, który tworzy się między Jezusem a „Janem”, przedstawia kobiece łono, co oznacza, że ​​Jezus i Maria Magdalena mieli razem dziecko.



Historycy sztuki są jednak sceptyczni. Wielu sugeruje, że wygląd Johna jest kobiecy po prostu dlatego, że często tak go przedstawiano. Ekspert Mario Taddei powiedział Artnet.com: „Leonardo musiał skopiować ostatnie przed sobą kolacje, a John wygląda jak kobieta”.

Ale o wiele bardziej przekonująca tajna wiadomość została odkryta przez włoskiego technika komputerowego Giovanni Maria Pala. Twierdzi, że Da Vinci ukrył nuty w „Ostatniej wieczerzy”, które czytane od lewej do prawej odpowiadają 40-sekundowemu hymnowi, który brzmi jak requiem.

2 `` Stworzenie Adama ''

KYPDN6 Sufit Kaplicy Sykstyńskiej. Stworzenie Adama, fresk w Kaplicy Sykstyńskiej autorstwa Michała Anioła (1475-1564), Watykan, Rzym Włochy. Pochodzący z około 1511 roku.

Alamy



„Stworzenie Adama” jest prawdopodobnie najbardziej znanym z dziewięciu paneli biblijnych Michał Anioł namalowane na suficie Kaplicy Sykstyńskiej. Ale czy wiesz, że scena zawiera ukryty ludzki mózg?

Okazuje się, że Michał Anioł był ekspertem w dziedzinie anatomii człowieka. W wieku 17 lat miał nieco makabryczną pracę, rozcinając zwłoki z cmentarza kościelnego. Według ekspertów od neuroanatomii Ian Suk | i Rafael Tamargo malarz umieścił starannie ukryte ilustracje niektórych części ciała na suficie Kaplicy Sykstyńskiej. A jeśli spojrzysz na całun otaczający Boga w „Stworzeniu Adama”, zobaczysz, że tworzy on anatomiczną ilustrację ludzkiego mózgu.

Suk i Tamargo wierzą, że Michał Anioł chciał, aby mózg reprezentował ideę, że Bóg obdarzył Adama nie tylko życiem, ale także ludzką wiedzą.

3 `` Oddzielenie światła od ciemności ''

HN2510 Michelangelo, Oddzielenie światła od ciemności 00

Alamy

„Stworzenie Adama” nie było jedynym panelem w Kaplicy Sykstyńskiej, w którym Michał Anioł ukrył ilustracje anatomiczne. Według Suk i Tamargo w książce „Oddzielenie światła od ciemności” można znaleźć wyobrażenie ludzkiego rdzenia kręgowego i pnia mózgu w środku piersi Boga prowadzącej do jego gardła.

4 `` Taras kawiarni w nocy ''

HEERX6 Taras kawiarni nocą, Vincent van Gogh, 1888, Muzeum Kroller-Muller, Park Narodowy Hoge Veluwe, Otterlo, Holandia, Europa

Alamy

Na pierwszy rzut oka, Vincenta van Gogha Obraz olejny z 1888 roku wygląda tak, jakby opisał go po prostu tytuł: urokliwy taras kawiarniany w kolorowym francuskim mieście. Ale w 2015 roku ekspert Van Gogha Jared Baxter zaproponował teorię, że obraz jest w rzeczywistości autorską wersją „Ostatniej wieczerzy” artysty.

Dokładne studium pokazuje jedną centralną postać z długimi włosami otoczoną przez 12 osób, z których jedna wydaje się chować w cieniu jak Judasz. Istnieją również coś, co wydaje się być małymi krucyfiksami ukrytymi w całym obrazie, w tym jeden nad centralną postacią podobną do Jezusa.

5 `` Prorok Zachariasz ''

Prorok Zachariasz

Alamy

Niektóre prace Michała Anioła w Kaplicy Sykstyńskiej mogą mieć całkiem bezczelne ukryte sekrety. Na przykład „Prorok Zachariasz” wygląda jak fresk przedstawiający tytułowego proroka czytającego książkę, podczas gdy dwa cherubiny spoglądają mu przez ramię.

Ale jeśli przyjrzysz się uważnie, wygląda na to, że jeden z aniołów „przewraca figę”, czyli wtedy, gdy kładzie się kciuk między ich środkowy i wskazujący palec. Zasadniczo jest to stara wersja środkowego palca.

Rabin Benjamin Blech Uniwersytetu Yeshiva powiedział Wiadomości ABC: „Być może jest to klucz do zrozumienia odwagi Michała Anioła, prawdziwych uczuć Michała Anioła wobec Papieża oraz faktu, że Michał Anioł nie wahał się przed przedstawieniem nam orędzi, które mogły być obraźliwe”.

6 „Mona Lisa”

BPFPDX Mona Lisa autorstwa Leonarda da Vinci.

Alamy

XV-wieczne arcydzieło Da Vinci jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych dzieł sztuki na świecie, ale można tu zobaczyć nie tylko ten niesławny półuśmiech.

Po pierwsze, istnieją spekulacje, że ona jest w ciąży, biorąc pod uwagę sposób, w jaki jej ręce są umieszczone na brzuchu i zasłonę wokół ramion, która była często noszona przez kobiety w ciąży podczas włoskiego renesansu.

Ale najnowsze odkrycia są w jej oczach. W 2011 roku włoski badacz Silvano Vinceti twierdził, że znalazł na nich namalowane mikroskopijnie litery i cyfry. Powiedział Associated Press że „L” nad prawym okiem prawdopodobnie oznacza imię artystki.

Ale znaczenie litery „S”, którą widzi w jej lewym oku, oraz cyfry „72” pod łukowym mostem w tle są mniej wyraźne. Vinceti uważa, że ​​litera „S” może odnosić się do kobiety z dynastii Sforza, która rządziła Mediolanem, co oznacza, że ​​kobieta na obrazie może nie być Lisa Gherardini, jak to od dawna wierzono. Jeśli chodzi o '72 ', Vinceti twierdzi, że może to wynikać ze znaczenia liczb zarówno w chrześcijaństwie, jak iw judaizmie. Na przykład „7” odnosi się do stworzenia świata, a cyfra „2” może odnosić się do dwoistości mężczyzn i kobiet.

7 `` Portret Arnolfini ''

DHXB1X Portret Arnolfini - Jan van Eyck, 1434

Kiedy pierwszy raz spojrzysz Jan van Eyck's Obraz olejny z 1434 roku, wydaje się po prostu przedstawiać kupca Giovanni autorstwa Nicolao Arnolfiniego i jego żona.

Ale jeśli przyjrzysz się uważnie lustrze na środku pokoju, zobaczysz, że do pokoju wchodzą dwie postacie. Powszechnie uważa się że jednym z nich ma być sam Van Eyck. Zauważysz również, że na ścianie nad lustrem znajduje się łaciński napis w bardzo wyszukanym piśmie, co oznacza: „Jan van Eyck tu był. 1434. ”

robin stuka w przesądy okienne

8 `` Ambasadorzy ''

M46PWA Ambasadorzy - Hans Holbein Młodszy

Alamy

Hansa Holbeinthe Youngera Obraz „Ambasadorzy” z 1533 r. Ma u podstawy dość imponującą iluzję. Jeśli spojrzysz na przekrzywiony obraz na dole obrazu od prawej do lewej wygląda na anamorficzną czaszkę. Naukowcy uważają, że ma to być przypomnienie, że śmierć jest zawsze tuż za rogiem.

9 `` Stary gitarzysta ''

PTX6JM The Old Guitarist, Pablo Picasso, 1903-1904, Art Institute of Chicago, Chicago, Illinois, USA, Ameryka Północna

Alamy

Pablo Picasso nawiedzający początek XX wieku, przedstawiający starszego mężczyznę trzymającego gitarę, jest jednym z najbardziej szanowanych dzieł jego Niebieskiego Okresu.

Jednak w 1998 roku naukowcy użyli kamery termowizyjnej i odkryli, że tak inny obraz warstwowy pod spodem, który przedstawia kobietę. Teraz, gdy farba blaknie, łatwiej jest zobaczyć twarz kobiety nad szyją starca.

10 „Madame X”

CTP67X Madame X Madame Pierre Gautreau 1883 John Singer Sargent American Stany Zjednoczone Ameryki

Alamy

W 1884 roku John Singer Sargent namalował portret bogatego paryskiego towarzysza Virginie Amélie Avegno Gautreau. Pierwotnie przedstawiał wysadzany klejnotami pasek jej sukni zsuwający się z jej ramienia, ale grafika zgorszone społeczeństwo klas wyższych. Sargent musiał przemalować paski, zmienić nazwę obrazu, aby ukryć nazwisko bohatera, i przenieść się do Londynu, aby uniknąć dalszego zakłopotania.

11 `` Widok Scheveningen Sands ''

EC825B Obraz zatytułowany View of Scheveningen Sands autorstwa Hendricka van Anthonissena (1605-1656) holenderskiego malarza morskiego. Datowane na XVII wiek. Zdjęcie zrobione w 1754 roku. Dokładna data nieznana.

Alamy

Jeśli odwiedziłeś Hendrick van Anthonissen's `` Widok Scheveningen Sands '' w Muzeum Fitzwilliam w Cambridge w Anglii w latach 1873-2014, nie widziałbyś tego gigantycznego wieloryba wyrzuconego na brzeg.

To dlatego, że komuś zajęło 140 lat, zanim zauważył, że na grafice grupa ludzi zebrała się w gromadzie, aby na nic nie patrzeć. Kiedy konserwator Shan Kuang usunęła warstwę żółtego lakieru, przywracając krajobraz z 1641 roku, odkryła wyrzuconego na brzeg wieloryba i rozwiązała zagadkę.

12 'Wiosna'

D3FHD0 Sandro Botticelli, Wiosna (Primavera) 1482 Tempera na panelu. Uffizi, Florencja

Alamy

Konkretne znaczenie Sandro Botticellego arcydzieło jest kwestionowane. Ale powszechnie przyjmuje się, że na pewnym poziomie dzieło sztuki jest świętem wiosny i urodzajności, jaką przynosi ta pora roku.

Obraz ma tajemnicze przysmaki dla entuzjastów ogrodnictwa. Botanicy zidentyfikowali co najmniej 200 różnych gatunków roślin w „Primavera”, które są szczegółowo odwzorowane.

13 `` Przysłowia niderlandzkie ''

EDDDPF Pieter Brueghel Starszy, Przysłowia niderlandzkie (The Blue Cloak or The Topsy Turvy World) 1559 Olej na drewnie. Gemaldegalerie

Alamy

Ten obraz olejny z 1559 roku autorstwa Pieter Bruegel (starszy) - który jest również znany jako „The Blue Cloak” lub „The Topsy Turvy World” - ma zagrało w nim co najmniej 112 możliwych do zidentyfikowania przysłów . Niektóre z nich to idiomy, których nadal używamy, jak „pływanie pod prąd”, „walenie głową w ceglaną ścianę” (która jest zakreślona powyżej) i „uzbrojeni po zęby”. Spróbuj zobaczyć, ile możesz nazwać, i staraj się nie zeznawać.

14 „Bachus”

DNGT82 Caravaggio, The adolescent Bacchus 1595-1597 Olej na płótnie. Galeria Uffizi, Florencja, Włochy.

Alamy

Michelangelo Merisi u Caravaggia Obraz „Bachus” z 1595 r. Jest jednym z jego najbardziej cenionych dzieł.

Wydaje się, że niewiele jest tam ukrytych, ale dzięki nowoczesnej technologii tzw refleksografia, Eksperci sztuki w 2009 roku byli w stanie odkryć, że wizerunek mężczyzny w rzeczywistości jest ukryty w karafce wina w lewym dolnym rogu. Może to być po prostu sam Da Caravaggio. „Caravaggio namalował osobę w pozycji wyprostowanej, z ręką wyciągniętą w kierunku płótna na sztalugach. Wydaje się, że jest to jego portret podczas malowania - ekspert Mina Gregori powiedział Telegraf .

15 `` Lekcja muzyki ''

lekcja muzyki

Alamy

Alamy

Dużo Johannesa Vermeera praca jest pełna sekretnych symboli seksualności. Na przykład w „Lekcji muzyki” wydaje się, że kobieta na obrazie wpatruje się w klawisze dziewicy, instrumentu kojarzonego z kobiecą czystością. Ale ona tak naprawdę odwraca wzrok, by spotkać wzrok swojego instruktora, jak tylko możesz zobacz w lustrze nad nią. Wino na stole jest również afrodyzjakiem, a instrument strunowy na podłodze mógł być postrzegany jako falliczny symbol.

16 `` Dawid i Goliat ''

P100C6 Freski sufitowe Kaplicy Sykstyńskiej po renowacji. Dawid i Goliat. Autor: Michelangelo (1475-1564). Lokalizacja: Kaplica Sykstyńska, Watykan, Watykan.

Alamy

Ten panel w Kaplicy Sykstyńskiej pokazuje Dawida pokonującego gigantycznego Goliata. Ale Michał Anioł dodał coś całkiem fajnego do tej konkretnej sceny: postawa Dawida jest celowo w kształcie hebrajskiej litery „gimel”. Ten list ma tendencję do nawiązywania do nagrody i kary, co jest idealne dla biblijnej historii słabszych.

17 `` Madonna with Saint Giovannino ''

HR7R6B Madonna z Saint Giovannino

Malarz włoski renesansu Domenico Ghirlandaio praca „Madonna with Saint Giovannino” przyciąga wiele uwagi ze względu na dziwny przedmiot unoszący się za głową Madonny. Niektórzy w to wierzą wygląda jak UFO , co może wskazywać na wczesne obserwacje kosmitów sięgające XV wieku.

Inni uważają, że obiekt jest przedstawieniem fragmentu z Ewangelii Łukasza: „Pasterze przebywający na polu, pilnujący w nocy swojej trzody. A oto anioł Pański zstąpił na nich, a chwała Pańska wokół nich zajaśniała ”. Przypuszczamy, że wszystko zależy od tego, po której stronie debaty o kosmitach stoisz.

18 `` Kolacja w Emaus ''

E16KKF Kolacja w Emaus, Caravaggio, 1601

Caravaggio ukrył zabawne małe jajko wielkanocne w swoim obrazie „Wieczerza w Emaus” z 1601 roku. Cień rzucony przez kosz z owocami na stół wygląda jak ryba, co może być aluzją do tego, że Jezus karmił masy zaledwie kilkoma rybami.

19 `` Młoda kobieta pudruje się ''

MB0MMK Obraz zatytułowany Młoda kobieta pudrująca siebie autorstwa Georgesa Seurata z 1890 roku

Georges Seurat's malowanie kobiety nakładającej makijaż może wyglądać wystarczająco niewinnie, ale w tej pracy z końca XIX wieku jest o wiele więcej do odkrycia.

Niedawny Ujawniły się promienie rentgenowskie że pozornie słodki kwiatek w lewym górnym rogu obrazu był pierwotnie autoportretem Seurata, ale historia mówi, że „ostrzegł go o tym przyjaciel wyglądało dziwnie ”.

Jest to szczególnie godne uwagi, ponieważ później ujawniono, że kobieta na obrazie była 20-letnią kochanką Seurata Madeleine Knobloch a ten autoportret był jedynym znanym Seuratowi.

20 „Dawid”

david2

Alamy

Podobnie jak w przypadku „Mona Lisy”, wyraz twarzy „Dawida” Michała Anioła był przez wiele lat przedmiotem dyskusji.

Jednak w 2007 roku Uniwersytet Stanforda Projekt Digital Michelangelo odkrył, że jeśli spojrzysz na ten ogromny posąg od dołu, jak to często robią ludzie, wygląda na to, że ma spokojny i pewny siebie wyraz twarzy. Ale patrząc z wyższej perspektywy, David wydaje się być dość spięty w związku z walką z Goliatem.

21 `` Ogród rozkoszy ziemskich ''

AAAPJF Ogród rozkoszy ziemskich obraz Hieronima Boscha

Alamy

Hieronima Boscha Panel poświęcony niebezpieczeństwom pokusy świata zawiera wiele interesujących odniesień, ale jedno z najdziwniejszych było odkryty przez studentka college'u w 2014 roku.

W dolnym lewym rogu utworu - który został wykonany gdzieś między końcem XV a początkiem XVI wieku - można zobaczyć zapis nutowy wytatuowany na czyimś tyłku. Student przetłumaczył muzykę na notację współczesną i możesz go teraz posłuchać. Uwaga spoiler: jest odpowiednio przerażająca.

22 `` Narodziny Wenus ''

DGXKXG Narodziny Wenus - Sandro Botticelli, 1486 - tylko do użytku redakcyjnego.

Alamy

Nagość na słynnym obrazie Botticellego była przełomowa pod koniec XV wieku. Ale nie na tym kończy się śmiałość artysty.

Niektórzy historycy sztuki wierzą, że muszla muszelki, po której Wenus płynie na falach oceanu, ma w rzeczywistości symbolizować żeńskie genitalia, a tym samym nawiązywać do płodności.

23 `` Trwałość pamięci ''

F5HK3B Salvador Dali - Trwałość pamięci

Alamy

Biorąc pod uwagę to, co u genialnego malarza surrealistycznego Salvador Dali było, naturalne jest założenie, że topniejące zegary w jego obrazie `` Trwałość pamięci '' z 1931 r. są aluzją do Alberta Einsteina teoria względności.

Ale, jak się okazuje, zegary były tak naprawdę inspirowane lepki ser Camembert. On był zacytowany mówiąc, że słynne topiące się zegary „to nic innego jak delikatny, ekstrawagancki i samotny, paranoicznie krytyczny Camembert czasu i przestrzeni”.

24 `` Gwiaździsta noc ''

GHFCP7 Gwiaździsta noc, 1889, Vincent Van Gogh

Alamy

W Dyskusja TED 2014 , pracownik naukowy Natalya St. Clair wyjaśnił, w jaki sposób ruch na obrazie Vincenta van Gogha „Gwiaździsta noc” z 1889 roku wskazywał na niezwykle skomplikowaną koncepcję matematyczną zwaną przepływem turbulentnym dziesiątki lat przed odkryciem go przez naukowców.

„W 2004 roku za pomocą Kosmicznego Teleskopu Hubble'a naukowcy zobaczyli wiry odległej chmury pyłu i gazu wokół gwiazdy i przypomniało im to„ Gwiaździstą noc ”Van Gogha - wyjaśnił St. Clair. To zmotywowało naukowców do szczegółowego zbadania obrazów Van Gogha, a kiedy to zrobili, „odkryli, że istnieje wyraźny wzór burzliwych struktur płynnych… ukryty w wielu obrazach Van Gogha”.

25 `` Kępka trawy ''

ED8T9W Vincent van Gogh, Patch of Grass 1887 Olej na płótnie. Muzeum Kroller-Muller, Otterlo, Holandia.

Obraz Van Gogha „Patch of Grass” z 1887 roku żywo odtwarza dynamiczną scenę duszpasterską, ale to nie wszystko.

czy wolisz pytania, aby kogoś poznać?

W 2008 roku holenderscy naukowcy Joris Dik i Koen Janssens był pionierem Technika rentgenowska co pomogło im odkryć ukryty portret wieśniaczki pochowany pod źdźbłami trawy. Van Gogh był znany z malowania swoich wcześniejszych dzieł - i według Opiekun , eksperci szacują, że około jedna trzecia jego początkowych utworów ma ukryte kompozycje.

Aby odkryć więcej niesamowitych sekretów życia jak najlepiej, kliknij tutaj i śledź nas na Instagramie!

Popularne Wiadomości