Podobnie jak humor, horror jest często w oku patrzącego. To, co mnie przeraża, Tobie może wydawać się śmieszne i odwrotnie (ale prawdopodobnie nie, bo jeśli chodzi o filmy straszne, jestem dużym dzieckiem). Ale są też te terrory, które są tak wielkie, że praktycznie uniwersalne – zabójcy i potwory, w zasadzie wszyscy się zgadzają, przerażają je. Przeczytaj 10 najstraszniejszych postaci filmowych, jakie kiedykolwiek wymyślono.
POWIĄZANY: Według nauki 30 najstraszniejszych horrorów wszech czasów .
1 Freddy Krueger, Koszmar na ulicy Elm (1984)
Trudno wyobrazić sobie bardziej kultowy obraz horroru niż Freddy Krueger ( Roberta Englunda ) rękawiczkę z ostrymi jak brzytwa palcami, ale potwornie okaleczony seryjny morderca pokonuje swoich rówieśników (w tym Jasona w masce hokejowej z filmu Piątek 13-tego franczyzy) z powodu czystego terroru związanego z jego morderczym sposobem działania. Wkraczając do snów swoich ofiar, Freddy ma moc zranienia nas tam, gdzie jesteśmy najbardziej bezbronni (nasza podświadomość), kiedy jesteśmy najbardziej bezbronni – wszyscy muszą spać, prawda?
(Zignoruj późniejsze wcielenia postaci, która spędza tyle samo czasu na wymyślaniu kiepskich kalamburów, co na rzeźbieniu ofiar.)
POWIĄZANY: Ten nowy horror jest tak krwawy, że widzowie mdleją i wymiotują .
2 Michael Myers, Halloween (1978)
Nie uważam Michaela Myersa za przerażającego ze względu na jego wygląd – choć potężny facet z wielkim nożem i widmową Williama Shatnera maska jest zdecydowanie przerażający – ale ze względu na to, jak widzi. Johna Carpentera Halloween w zasadzie udoskonalił współczesny slasher, ale jego kronika szaleństwa bezlitosnego zabójcy w małym miasteczku niepokoi i przeraża najbardziej, gdy kamera punktu widzenia mordercy siebie, czyniąc nas uczestnikami jego niewypowiedzianych czynów, gdy patrzymy przez otwory na oczy w jego masce.
3 Twarz ducha, Krzyk (1996)
Kolejny zamaskowany zabójca, maniak(ci) z nożem w ręku Krzyk filmy są przerażające zarówno ze względu na ogólny klimat – ten wydłużony Edvard Munch usta nigdy mnie nie przestraszą; jest też coś bardzo osobistego w nożu jako narzędziu zbrodni – i tajemnicy tego, kto kryje się pod maską. Ponieważ, jak pokazywał nam kolejny film z tej serii, jest to prawdopodobnie ktoś, kogo znasz, a może nawet ktoś, kogo uważasz za przyjaciela. I nie będziesz wiedział, że się mylisz, dopóki ci tego nie wbiją. Dosłownie. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb
4 Kosmita, Obcy (1979)
The Obcy Seria obejmuje różne gatunki, od epickich filmów akcji (1986 r Kosmici ) po dramat więzienny (bardzo zniesławiany Obcy3 ), Ale Ridleya Scotta Oryginał z 1979 roku to na wskroś horror, w którym nieziemskie zagrożenie zastępuje większą liczbę ludzkich seryjnych morderców. Ikoniczny projekt stworzenia – niewiarygodnie wydłużony, lśniący śmiercionośną mazią, o wiele za dużo zębów i o jedno usta więcej, niż wydaje się to absolutnie konieczne – jest wystarczająco przerażający; fakt, że film ukazuje nam to jedynie w przebłyskach, sprawia, że jest to o wiele straszniejsze.
co reprezentuje rozgwiazda?
POWIĄZANY: 27 filmów z szokującymi zwrotami akcji, po których nie będziesz mógł się otrząsnąć .
5 Nieznany z nazwiska, Siedem (1995)
Wiele filmów o seryjnych mordercach przedstawia zabójcę jako ponętne zagrożenie – na przykład Hannibal Lecter jest równie czarująco wyrafinowany, co kanibalistyczny morderca. Ale bezimienny antagonista Davida Finchera Siedem , jego sadystyczny narcyzm doskonale ucieleśnia Kevina Spacey’ego w sposób, który wywołuje uczucie z perspektywy czasu jeszcze bardziej niepokojące , to znacznie bardziej dziwaczny twór: wywyższający się maniak, który jest przekonany o moralnej przejrzystości swojej sprawy, nawet jeśli sam staje się jej ofiarą. Jego plany mogą nie być tak wyszukane jak dzikie pułapki Piła filmów, ale nie ma wątpliwości, że John Kramer uczył się na kolanach Joe Doe.
6 Blady mężczyzna, Labirynt Pana (2006)
Można postawić tezę, że okropności, jakie spotkały młodego bohatera Guillermo del Toro dramat fantasy, horror Labirynt Pana wszystkie mają charakter metaforyczny i są zewnętrznym przejawem traum, jakie faszyzm wyrządził młodej dziewczynie we frankistowskiej Hiszpanii. Ale w rzeczywistości czy w wyobraźni nic nie jest bardziej przerażające niż Blady Człowiek (w tej roli słynny aktor-kreator Douga Jonesa ), z jego pozbawioną oczu twarzą, niepokojąco pozbawionymi oczu rękami i najwyraźniej nienasyconym apetytem na dziecięce ciała.
POWIĄZANY: 8 klasycznych filmów, których nie możesz nigdzie obejrzeć .
marzenie o zabiciu psa
7 Candyman, Cukierkowy facet (1992)
Akcja rozgrywa się w opuszczonym osiedlu mieszkaniowym w Chicago i koncentruje się na serii makabrycznych morderstw o zjawiskach nadprzyrodzonych, miejski horror z 1992 roku Cukierkowy facet byłby już wystarczająco przerażający ze względu na jego odludną scenerię i mroczne motywy (rasizm i przemoc na tle rasowym), gdyby tytułowa postać, grana przez Tony'ego Todda , również niezbyt przerażający: potężna postać w trenczu, dzierżąca hak do mięsa jako broń i zwiastowana przez roje pszczół. Po prostu powiedz jego imię pięć razy do lustra, wyzywam cię.
8 Babadook, Babadook (2014)
Zanim pan Babadook stał się mem lub queerowa ikona był po prostu potworem z niezależnego horroru australijskiego reżysera Jennifer Kent — choć miał on zastąpić złożone tematy metaforyczne (smutek, depresja, trauma), które są tym bardziej przerażające, że zmagamy się z nimi w prawdziwym życiu. Poza tym, z jego wydłużonymi kończynami, bladą skórą, niewiarygodnie dużymi ustami i płaszczem przypominającym całun – nie wspominając o tym, jak porusza się po suficie niczym pająk niczym pająk – jest przerażający także na poziomie instynktownym.
POWIĄZANY: 8 błędów w filmach z lat 90., których nigdy nie zauważyłeś .
9 Annie Wilkes, Nieszczęście (1990)
Najbardziej ludzki potwór na tej liście, Stephena Kinga stworzenie obsesyjnej fanki Annie Wilkes (ożywione w niezatartym, nagrodzonym Oscarem spektaklu z Kathy Bates ), wyciąga z wraku samochodu połamane ciało swojego ulubionego autora i zabiera go do domu, aby „zaopiekować się” nim – co oznacza zmuszenie go do kształtowania swojej sztuki zgodnie z jej zachciankami. W dobie Internetu postać wydaje się być proroczą przepowiednią toksyczna kultura fanów co zostało znormalizowane w dyskursie mediów społecznościowych i problematycznych relacjach paraspołecznych. Jest też przerażająca w mniej symboliczny sposób – bezkompromisowa w żądaniach, aby dano jej to, czego chce, ponieważ tego chce, nawet jeśli potrzebuje młota, aby przekonać cię do jej punktu widzenia.
10 Inna Matka, Koralina (2009)
Henry’ego Selicka Koralina (na podstawie Neila Gaimana powieść) to rzekomo animowany film poklatkowy dla dzieci, ale nie marzyłabym o tym, żeby oglądać go moje maleństwo. Kiedy młoda tytułowa bohaterka trafia do magicznego lustrzanego świata, wszystko początkowo wydaje się lepsze, od gadających zwierząt, przez kolorowy ogród jej domu, po lepsze, bardziej przyjazne i przychylne wersje jej rodziców – zwłaszcza jej Innej Matki (głos głosił: Teri Hatcher ), taka sama pod każdym względem, z wyjątkiem szerszego uśmiechu i błyszczących jak guziki oczu. Ale te nieznane oczy skrywają mroczny głód i nie ma nic lepszego niż zmaganie się ze świadomością, że twoja własna matka chce cię pożreć, przede wszystkim duszą.
Aby uzyskać więcej nostalgii filmowej prosto na swoją skrzynkę odbiorczą, zapisz się na nasz codzienny newsletter .
Andrzej Miller Andrew Miller to pisarz popkulturowy mieszkający w Nowym Jorku. Czytać więcej
